2009/10/13

M1




O vaso Pronomos, 410-400 a.C., 75 cm de altura, estilisticamente pertence ao "estilo" das figuras vermelhas, a decoração concentra-se no gargalo, nas asas em forma de volutas e no bojo. A importância do vaso reside no seu valor documental. Comemora os membros de uma companhia teatral, colocando-os em paralelo com Dioniso, além da numerosa informação sobre os actores, as suas vestes e máscaras.


O grupo de Laocoonte, c. 160 a 130 a. C, obra conjunta de Hagesandro, Polidoro e Atanadoro, esta peça possui uma grande força expressiva pela composição orientada por diagonais que se cruzam.


Vitória de Samotrácia, c. de 200 a 190 a. C, 241 cm.


Hermes e Dioniso, c. 350 ou 380 a. C., por Praxíteles.


O Discóbolo (o corpo em tensão, face ao movimento iminente, contraria a serenidade do rosto, de uma beleza canónica), c. 450 a.C, por Míron.


O Diadúmeno (anatomia rigorosa e proporções perfeitas, a naturalidade da postura do atleta vitorioso, daí a fita à volta da cabeça, confere delicadeza e graça), c. 450 a.C, por Policleto.


O Dorífero, a representação do primeiro cânone (das sete cabeças, a proporção perfeita do corpo humano - Policleto.


O Dorífero (o lanceiro), por Policleto, c. 450-440 a. C.



Posídon (preparado para lançar o tridente), bronze, 209 cm.


O Auriga de Delfos, bronze, c. 180 cm.


KORAI.


KOUROI.


2009/10/12

M6




Túmulo do Papa Alexandre VII, 1673-1674, Basílica de S. Pedro, de Bernini



Estátuas da Colunata da Praça de S. Pedro, 1656-1667, Vaticano, de Bernini


O rapto de Proserpina por Plutão, 255 cm, 1621-1622, Galeria Borghese, Roma, de Bernini


Apolo e Dafne, 1625, 242 cm, Galeria Borghese, Roma, de Bernini


CAPELA CORNARO














Le Roi Danse


Filme de Gérard Corbiau que retrata a vida na corte de Luís XIV e o trabalho do compositor Lully. Luís XIV (1638-1715) sabia que a arte o engrandecia, Jean-Baptiste Lully (1632-1687) sabia que o Estado precisava da arte para assinalar exteriormente o seu poder, a sua grandeza.

2009/10/11

A Conversão de S. Paulo



As cores, quentes e terrosas, acentuam o carácter vigoroso da cena.
A luz focalizada atribui à obra um certo carácter irreal.
A composição é orientada pelas linhas, formadas pelos braços estendidos do apóstolo e pelo dorso do cavalo.